画中有话

　　前两天，借着采访的机会，有幸参观了杨林先生的山水画作。原想着完成任务即可，不想我这一个“大老粗”也学着别人欣赏起了画作，有着一种班门弄斧的感觉。

　　山水画是中国的特色之一，它与外国写实画作不同，它更注重写神。杨林先生的山水画集诗、情、画、意于一身，引人入胜。在展出的作品中，我从中体会到他对人生的体悟、对山川的敬畏。正如他自己所说：“画的生命是人赋以的，反过来也衬托出一个人的生命态度。”杨林的创作，深得传统美学的精髓。他在深入研究传统的基础上，走遍国内外名山，并融合自身经验、见解和创新，创作了这样一批拥有一定艺术高度的作品。

　　杨林山水画给人一种“澄怀味象”的精神状态，无形之中指引观者用澄澈空明的心境看待山川，移情于纯净，体现的是一种悠然自足的人生态度，引起人们无限的情思。若置身于画中，于景、于人，各有不同。

　　杨林说，画山水画不为名、不为利，只为随心，表达心中所感、表达生活态度。也许正是因为这样，他的画才吸引了我。

　　在画展的四十八幅作品中，最吸引我的是《归》。一个字命名，却足以勾起我的无限联想——何为归？为何归？如何归？《归》这幅画里，出现了与其他画作罕见的“归鸟”，鸟儿在群山上飞翔着，在它们面前的是连绵的山峰。我试着将自己当作其中的一只鸟儿，天际浩瀚、群山环绕，我是孤独的；耳边响起一声声鸟鸣，群鸟飞到我的身旁，它们告诉我，我不是孤身一人。对啊，家人是我最坚强的后盾，他们为我保驾护航，我只管奋力前行。有他们，我是幸福的······

　　欣赏山水画，因时、因人不同，看到的、感悟的也会截然不同。归，对游子来说，是回归家乡、回归祖国；对在某条路上走了很久，却发现自己走错了的人来说，是回归起点，重新开始；对取得成绩忘记最初开始的人来说，是回归本性、不忘初心······